Mon parcours en bref - des musées à l'espace habité

En Italien, le mot disegno — prononcé di-zé-gno — désigne à la fois le dessin, le dessein, l’intention et le projet. Dans la tradition artistique italienne, il renvoie à l’idée qui précède la forme.
Un mot qui résume parfaitement ma démarche.

Après plus de vingt ans passés dans les musées — comme historienne de l’art spécialiste de la peinture italienne, commissaire d’expositions et conservatrice, j’ai choisi de mettre ce regard au service d’un autre champ : l’espace vécu.

Diplômée en design d’espace et décoration d’intérieur, j’aborde chaque projet d'aménagement comme j’aborderais une œuvre ou un lieu d’exposition : observer, comprendre, interpréter avant de transformer.

Mon expérience m’a appris à travailler avec des contraintes — techniques, fonctionnelles, budgétaires — et à concevoir des espaces cohérents, lisibles et durables. Volumes, circulations, proportions, lumière, matières et couleurs sont pensés ensemble pour créer des intérieurs agréables à vivre, loin des effets de mode et du prêt-à-décorer.

Je ne propose ni styles préfabriqués ni recettes toutes faites.
Chaque projet est conçu à partir du lieu, des usages et de celles et ceux qui l’habitent.

Attachée aux matières authentiques, aux lignes simples et aux compositions justes, je considère les murs comme des toiles de fond, capables de révéler des objets, des œuvres ou des meubles porteurs d’histoire. Le beau n’est pas réservé aux “belles choses” : il naît du regard que l’on porte sur les objets et du dialogue qu’ils instaurent avec l’espace.